La fórmula con que el estudio Quantic Dream ha obsequiado en su último producto a los afortunados poseedores de una Playstation 3 es, cuando menos, original e innovadora. Heavy Rain -literalmente "Lluvia Pesada"- es una producción interactiva a medio camino entre el cine y los videojuegos, que bebe de lo mejor de ambos mundos para ofrecer una experiencia estremecedora, intensa, emocionante e inolvidable. Inolvidable, sobre todo, porque el sistema de juego invitar a vivir la experiencia desde el otro lado de la pantalla, haciendo al jugador/espectador cómplice, emocional e intelectualmente, del transcurrir de una trama tensa y cruel.
La falta de costumbre por escribir, provocada principalmente por el fuerte ritmo de trabajo que sufro normalmente en la oficina, acompañado -todo hay que decirlo- por algunos maravillosos videojuegos que he tenido ocasión de disfrutar últimamente, hacen que este blog -vuestro blog- no esté todo lo actualizado que uno desearía. La cosa es que a uno de vez en cuando le vuelve el gusanillo por escribir -ese bicho que cuando uno de verdad lo lleva dentro, puede estar en letargo más o menos tiempo pero nunca muere-, y son esos momentos los que uno tiene que aprovechar para dar rienda suelta a su vena artística. Hoy, es uno de esos días para mí.
A pesar de las -muy justas- alabanzas que había leído y escuchado en diferentes medios respecto a la última película dirigida por Daniel Monzón y que lleva por título Celda 211, lo cierto es que a la hora de acudir al cine a verla, ayer mismo, tenía mis reservas respecto a la misma. Y la principal razón es que, estaréis conmigo, muchas veces la crítica y los medios se vuelcan a favor de una superproducción española solo por el hecho de serlo, al margen de su calidad real en pantalla.
A pesar del éxito de taquilla y de algunos magníficos comentarios recibidos en mi círculo sobre "Ángeles y Demonios", lo cierto es que la última adaptación a la gran pantalla del best-seller homónimo de Dan Brown (que no he tenido el placer de leer) apenas llamaba mi atención. Sin embargo, como suele suceder a menudo, mi particular ángel sí que sentía un especial interés por este reciente estreno, lo que acabaría llevándome a la sala de cine.
Como algunos de vosotros ya sabéis, este puente de mayo lo he pasado en Granada con unos amigos. Y debido a una serie de encadenados infortunios que no vienen al caso -entre ellos, mi inherente despiste-, perdí ayer el tren de regreso a Madrid. Pasado el susto inicial, y con la ayuda de la niña de mis ojos (¡qué haría yo sin ella!), conseguí un billete de autobús que salía una hora más tarde, y finalmente logré llegar a Madrid a horas intempestivas -intempestivas, al menos, para tener que ir a currar al día siguiente-. ¿Y por qué os cuento todo esto? Porque en el viaje de regreso tuve la ocasión de disfrutar del DVD de Shooter -cortesía de Alsa-, thriller que hasta ahora no había tenido ocasión de ver y que me parecio muy entretenido (no hay mal que por bien no venga). No sé hasta qué punto mi juicio está nublado por la pesadez del viaje; reconozcamos que en medio de un tedioso y largo desplazamiento en autobús (cinco horas), cualquier filme con un mínimo de calidad podría llegar a parecernos una obra maestra. Hoy no es el caso, pero teniendo en cuenta que las dos horas que duró me hicieron el viaje mucho más ameno, como si lo fuera.
Aunque con las noticias que se pueden leer últimamente en los periódicos (y que, reconozcamoslo, asustan) sobre una posible pandemia de gripe porcina, a uno le entran ganas de escribir sobre películas como "Estallido" o "28 días después" -al mal tiempo, buena cara-, he decidido dejar de lado dichas ideas, por si alguien pudiera confundir mi irónico sentido del humor con mala fe y ganas de reírme del mal ajeno; no quiero herir sensibilidades, y menos aún con malentendidos.
No he leído la novela gráfica "Wanted", escrita por Mark Millar e ilustrada por J.G. Jones, en el que está inspirada la película del mismo nombre protagonizada, entre otros, por Angelina Jolie y Morgan Freeman, y de reciente estreno aquí en España. La tengo en la lista de 'pendientes' de mi estantería. Sin embargo, sé de primera mano por un amigo que la ha leído que la historia original está protagonizada por superhéroes, a diferencia de la cinta que nos ocupa, que carece de estos elementos fantásticos...
Es sábado por la tarde cuando escribo estas líneas, justo al terminar de ver por enésima vez -esta vez en blu-ray- el peliculón llamado "Sospechosos Habituales" que, mucho antes que "X-Men" o "Superman Returns", dirigiera Bryan Singer allá por el año 1995, y sigo disfrutándolo casi tanto como la primera vez. Una gozada de trama (Oscar al mejor guión original, cortesía de Christopher McQuarrie), de interpretaciones (entre ellas, Oscar al mejor actor de reparto para Kevin Spacey), de banda sonora, de dirección y de desenlace; la película funciona como una maquinaria perfectamente engrasada, en donde cada elemento está en el lugar apropiado en el momento justo. Un complejo puzzle donde las piezas, según avanza la película, van encajando para formar un resultado final que, como poco, sorprende y maravilla. Y es que "Sospechosos Habituales" merece un segundo y hasta un tercer visionado, por estar llena de sutiles pistas dejadas -nunca al azar- al espectador, de esas de las que uno solo se percata una vez conoce el entramado completo y posterior desenlace de la historia.
Y seguimos sin abandonar el tema de los superhéroes. En este caso, le toca el turno a la visión "realista" que M. Night Shyamalan dio a este género de la mano de un fenomenal Bruce Willis (como héroe) y un no menos exquisito Samuel L. Jackson (como mentor y guía) en la fenomenal "El Protegido" ("Unbreakable" en su título original).
A pesar de las -¿inexplicables?- malas críticas que había oído a mi alrededor por parte de diferentes amigos y compañeros sobre el último trabajo de Sidney Lumet, lo cierto es que "Antes que el Diablo sepa que has muerto" resultó ser un afortunado descubrimiento y una grata experiencia, al menos en lo que a calidad cinéfila se refiere. Y hago este inciso porque, debido a la fuerte carga emotiva y dramática del filme, lo cierto es que lo pasé bastante mal y me costó bastante terminar de ver la película. Creo que había empatizado tanto con los personajes que me sentía embargado por las -terribles- emociones que les acompañaban en medio de aquella desatada tormenta de eventos fuera de control.
Aprovechando las vacaciones que estoy disfrutando esta semana del puente de mayo, el lunes fui al cine en sesión matinal a ver "Dueños de la Calle" ("Street Kings" en su versión original), una película -para el que no lo sepa- que cuenta con un interesante reparto: Keanu Reeves, Forest Whitaker y Hugh Laurie entre otros, y un guionista de lo más apetecible: James Ellroy, escritor también de la soberbia L.A. Confidential (y cuyo visionado recomiendo a todo el que no haya tenido ocasión o ganas de verla).
